「光雕投影」资金从哪儿来？到哪儿去？

佚名　2021-12-30

在过去的时间里，光雕投影行业一直遵循着线性的发展路径，即在旅游景点、季节性或商业促销活动中进行一次性的建筑物投影。但近来，日益多样化的应用成为行业发展主要驱动力，激发了商业模式的改变。

光雕投影应用资金来源和去向是如何构成的呢？

资金从哪里来？

政府部门

率先尝试光雕投影活动的通常是政府部门，其中最关键的资金来源是政府资金。沙特尔的Light Event Consulting公司的Laurent Lhuillery认为，投入资金数量与项目预期效果直接相关。一般来说，从城镇长期经济发展需要角度考量，一个光雕投影的项目至少要持续三到五年。这意味着项目本身需要大量的创意工作，甚至其中的项目部分内容需要重新打造。

“更新频率要视情况而定，更新速度与可用资金有关。如果政府在职人员有想法，想每年都推陈出新，也可以年年都调整内容。”

Laurent Lhuillery

Light Event Consulting 公司

使用政府投资资金的一个弊端是会受政治和文化环境影响。随着政治和经济大环境的改变，各合作伙伴和地方政府的期望以及资金投入量也就会随之变化。“我们都明白会存在这样的问题，也会遇到这样的变化。”

在某种程度上，这也解释了虽然在意大利和西班牙光雕投影市场具有良好的发展潜力，但落地项目依然较少的原因。“同法国一样，它们拥有着丰富的建筑遗产，”Lhuillery说道，“我很想在罗马多做一些光雕投影项目——你都能想象出我们在罗马可以演绎什么样的故事。但问题在于罗马政府不愿意投资。”用户购票参加活动的方式恰好是解决这个难题的新机会。

商业资本

除了政府投资项目之外是像Moment Factory所打造的项目，他们通过叙事方式进行光雕投影内容展现，提升历史遗迹或保护区的可持续经营能力。Moment Factory举办过众多需购票才能参与的活动，并取得了成功，如蒙特利尔的“光之教堂”、在各地上演的“夜游”和纽约的“超现实”秀。这些项目旨在于吸引人们前去参观，也直接决定了合作伙伴之间关系的性质。

“超现实”投影秀也许是近期最好的例子。

“我们正借助在Cipriani大厅举办的活动颠覆整个活动行业。在活动中，我们提供投影设备使光雕投影成为一种灵活的数字化装饰，所带来的娱乐化体验甚至可以实现集成AV设备投到活动的幕布上。

北美其他地方都没有如此大规模的活动。在纽约的大部分人夏季都不在城内，所以没人举办活动。由此，我们选择特定季节让“超现实”投影秀回归，并采用购票体验模式推出。这场投影秀的灵感正是来自于以多媒体基础设施实现多种用途的目标。”

Jamie Reilly

制片人

资金用在了哪里？

沉浸式活动：潜力背后是缜密的计算

尽管开展沉浸式活动看上去很诱人，但背后的风险也在不断攀升。世界各地备受瞩目的活动已经提高了人们对活动的期望值。法国的WB Show虽已与中国及其他国家合作开展过几个大型项目，但仍然非常谨慎。“尽管我们非常了解这项业务，但这毕竟这是一种新的商业模式。”WB Show公司的Fabien Moureaud表示，“像波尔多‘光之水池’或普罗旺斯‘光影采石场’这样的项目动辄需要几百万欧元的投资。”

在着手开展项目前，对光雕投影项目成本有很好的宏观把握是非常重要的。运营商指出，人们常常低估了创意方面的工作（即实际的内容创作），但这部分实际上需要20多人连续开发几个月，后续还需要根据场地实际情况进行调整。

除了技术方面，还必须掌握沟通、营销和处理在线票务等非常具体的技能。

“在私人投资者、银行家和投资基金看来，这是一个正呈爆炸式增长的商业模式，对提前做好功课的人来说有着巨大的盈利空间，我们的作用就是陪伴和支持各种类型客户，而不是光顾着相互竞争。”

Fabien Moureaud

WB Show 公司

上述这一切都强调了从项目一开始明确掌握目标和发展潜力的重要性。

光雕投影的财务问题要比乍看之下复杂得多。在项目发展早期，考虑周全非常重要。

光雕投影项目的资金、支持或营收来源包括旅游局等政府部门、当地场馆和餐馆、票务、本地企业家以及像博物馆或标志性纪念碑这类文化公司。每个资方都有自己的标准和要求，决定了项目最终成品。